Milovník parfémů čte Prousta: Mohla by to být Gabrielle Chanel?
Sloupce

od Viktoria Vlasova
02/03/25 04:00:02

Otázka, která nepochybně zajímá milovníky parfémů: znal se Proust se svou současnicí Coco Chanel? V současné době nejsou známy žádné doklady o jejich setkání, což lze vzhledem k důkladně prostudovaným životopisům těchto dvou slavných osobností prakticky považovat za zápornou odpověď. Nicméně i kdyby se nikdy oficiálně nepředstavili, neznamená to, že o sobě nevěděli.

Otázka, zda se Chanel a Proust znali, by se ovšem mohla zdát banální – nebýt jistých detailů v charakteristice jedné z postav románu Hledání ztraceného času, detailů, které jako by byly čerpány přímo ze života Chanel. Touto postavou je Marie-Antoinette Jupien, švadlena a neteř krejčího Jupiena.

Edouard Vuillard - Švadlena, 1890

S Marií-Antoinettou se poprvé setkáváme doslova na prvních stránkách románu, ačkoli v tomto okamžiku není pojmenována, krátce si jí všimne vypravěčova babička a mylně ji považuje za Jupienovu dceru. Od třetího dílu (Cesta Guermantes) se však Marie-Antoinetta objevuje pravidelněji, i když vždy jen krátce. Koneckonců není ani vedlejší, nýbrž terciární postavou, a kdyby se její dějová linie z románu odstranila, děj by zůstal do značné míry nedotčen.

Zdá se, že Proust potřeboval Marii-Antoinettu pro dva konkrétní účely: aby zdůraznil hloubku zkaženosti houslisty Morela – byla s ním totiž krátce zasnoubena – a aby ilustroval mimořádnou velkorysost barona de Charlus, který mladou ženu adoptoval, dal jí titul a věno a sjednal jí sňatek s členem šlechtické rodiny Cambremerů.

Marie Antoinetta však není statickou nebo dekorativní postavou. Sledujeme ji, jak dospívá, jak se její charakter zoceluje a jak získává zkušenosti – nejen v milostných a životních záležitostech, ale i v profesní oblasti. Začíná jako pomocnice svého strýce, výrobce vest, a postupně se vypracuje na špičkovou švadlenu, jejíž klientelu tvoří ženy z vyšších společenských kruhů.

Edgar Degas - U krejčího, zkoušení 1882

Vše, co bylo dosud zmíněno, samozřejmě nestačí k definitivnímu vysledování Chanel vlivu na postavu Marie Antoinetty – vždyť ve Francii koncem 19. a počátkem 20. století existovaly i jiné krejčové, které se vyšvihly na výsluní, vedly vlastní podniky a uspokojovaly klientelu z vyšší společnosti. Vzpomeňme například sestry Callotovy, Louise Chéruitovou a Jeanne Paquinovou, o jejichž šatech Albertine s nadšeným obdivem hovoří v knize Ve stínu kvetoucích dívek. Nebo Madeleine Vionnet a Jeanne Lanvin, které sice v románu nejsou zmíněny, ale byly stejně proslulé.

Madame Paquin - Henri Gervex

Čajový dýchánek v salonu madam Paquin - Henri Gervex, 1906

Všimněme si však, co Proust říká o Marii-Antoinettě Jupien:

Mnoho zákazníků, pro které pracovala, se k ní nyní chovalo jako k přítelkyni, zvali ji na večeře a představovali ji svým známým...". Nebyli to ovšem Guermantovi, ba ani jejich přátelé, ale bohaté, elegantní měšťanky, natolik pokrokové, aby se nestyděly hostit švadlenu, a přesto natolik servilní, že jim působilo zvláštní potěšení protežovat mladou ženu, kterou denně navštěvoval kdo jiný než Jeho lordstvo baron de Charlus – bez jakýchkoli špinavých úmyslů."

Je docela možné, že prominentní krejčí jako Vionnet, Paquin, Lanvin a další měly také vysoce postavené klienty, kteří se stali jejich přáteli. Tyto vztahy však nikdy nedosáhly takového zviditelnění na veřejnosti jako slavné spojení mezi Gabrielle Chanel a Misií Sert. Žádný z těchto potenciálních mecenášů se také tak horlivě nezasazoval o své chráněnce ve společnosti jako Misia o Chanel (nebo jako de Charlus o Marii Antoinettu).

Coco Chanel - Sem, 1919

Coco Chanel, Misia Sert a Philippe Berthelot - pláž Lido, Benátky, 1925

Marcel Proust byl hluboce fascinován Misiou Sert, která inspirovala přinejmenším dvě postavy jeho románu: letmo zmíněnou patronku ruských ročních období, kněžnu Yourbeletieff, a madam Verdurin, jednu z ústředních postav románu.

Misia na obálce La Revue Blanche - Henri de Toulouse-Lautrec, 1895

Proust se s Misiou seznámil v roce 1915 a zanechala v něm trvalý dojem. Misia, talentovaná klavíristka a manželka vydavatele špičkového uměleckého časopisu, se během svého prvního manželství hluboce zapojila do francouzského uměleckého života. Bohatství jejího druhého manžela, novinového magnáta Alfreda Edwardse, umožnilo Misii stát se známou mecenáškou umění (v tehdejším tisku byla označována za "královnu Paříže"). Proust byl okouzlen Ruskými ročními obdobími a díky Misiině mecenášství nad Ďagilevem byla ve spisovatelových očích ještě zajímavější.

Bohužel Proust nezářil tak jasně jako osobnosti, které Misiu obklopovaly – malíři, básníci a hudebníci z jejího okolí – ani jako člověk, ani jako spisovatel. První díl Hledání ztraceného času už vyšel, ale kritika ani veřejnost jeho velikost teprve pochopily. Vydání druhého svazku bylo navíc kvůli válce odloženo na neurčito. Misia neměla o přátelství s Proustem příliš velký zájem a říká se, že se ani neobtěžovala otevřít všechny jeho dopisy.

Když však Prousta někdo zaujal jako materiál pro jeho román, málokdy ho ztratil z dohledu. Nemusel být s Misií v těsném kontaktu, aby ji mohl pozorovat; mohl se snadno spolehnout na oči a uši společných známých, jako byl všudypřítomný Jean Cocteau.

Dá se tedy předpokládat, že Proust zpozoroval, když všichni mluvili o náhlém a důvěrném přátelství Misie s její švadlenou Gabrielle Chanel. To, že Sertovi vzali Chanel na líbánky, byla událost, kterou by Proust nemohl přehlédnout.

Edgar Degas - Kadeřnictví

Chanel vstoupila na Misiinu oběžnou dráhu v roce 1917. V té době už měla za sebou život vydržované ženy: její vlastní módní dům jí přinášel stálý příjem. Chanelčina cesta do světa módy začala v roce 1910 obchodem s klobouky – rozhodla se, že je čas proměnit svůj koníček v podnikání. V roce 1913 si otevřela butik v letovisku Deauville, kde nabízela plážové oblečení – odlehčený žánr, který umožňoval extravagantní experimenty, jež si však našly své publikum.

Skutečný průlom nastal v roce 1914, kdy si Chanel všimla baronka Rothschild. Baronka, která se právě rozešla s Paulem Poiretem, svým bývalým krejčím, a toužila ho naštvat, nemohla zvolit lepší krok než veřejně upřednostnit decentní, polosportovní eleganci Chanel před Poiretovými opulentními kreacemi v orientálním stylu. Baronka Rothschild přivedla k Chanel okruh svých přátel, včetně herečky Cécile Sorel. Sorel se o Chanel zajímala nejen jako o švadlenu, ale také jako o člověka a začala ji zvát do svého salonu. Na jednom z těchto setkání se Chanel seznámila s Misií – ženou, která se stala její nejbližší přítelkyní v životě.

Cécile Sorel, 20. léta 20. století

Ještě předtím, než Chanel Misiu jednou provždy okouzlila, položila základy stylu, který jí později přinesl slávu. Tento vývoj byl částečně ovlivněn vypuknutím války: látky se staly nedostatkovým zbožím v důsledku přeřazení textilního průmyslu pro potřeby armády a poklesu mezinárodního obchodu.

Válečná móda, 1915

Nutnost vedla k používání netradičních materiálů, jako byl žerzej, který diktoval nové přístupy ke krejčovství a vyžadoval šetrné používání látek. Výsledkem byly zjednodušené, uhlazené siluety. Chanel nebyla jediná, kdo pracoval v tomto novém stylu – mnoho návrhářů, kteří měli během války otevřené ateliéry, dospělo k podobným inovacím experimentováním.

Tuto novou módu popsal Proust. Ačkoli se jeho vkus blížil spíše opulentním stylům, které nosila Odette de Crécy v době svého největšího rozkvětu, dokázal se zdržet přímého odsouzení, i když mezi řádky je nepřehlédnutelný náznak ironie:

"Anglické módní domy, tedy móda našich spojenců, jsou v módě, a to je zcela pochopitelné. Letos všichni dávají přednost volným šatům, jejichž splývavé siluety umožňují každé ženě působit rafinovaně a elegantně. Jedním z nejšťastnějších důsledků této smutné války," pokračoval půvabný kronikář, "je, že jsme dosáhli – dalo by se očekávat, že řekne 'obnovení provincií ztracených v bitvě' nebo 'obnovení pocitu národní identity' – tak pozoruhodného pokroku v umění vytvářet oděv bez okázalého luxusu, který zavání špatným vkusem, a místo toho vytvářet eleganci z minimálních prostředků. Šaty od jistého známého krejčího, vyrobené jen v několika málo exemplářích, už nejsou upřednostňovány; místo toho se dává přednost šatům šitým na míru, protože odhalují vkus a individualitu každé nositelky."

"Madam Verdurin začala na svá setkání zvát několik nových žen, známých svou angažovaností v charitativní činnosti. Zpočátku přicházely v oslnivých šatech, s drahými perlovými náhrdelníky, a Odette – která kdysi podobné komplety vlastnila a sama se jimi tak trochu chlubila – se na ně nyní, oblečená do 'uniformy', kterou přijaly ženy ze Saint-Germain, dívala s nelibostí. Tyto ženy se však rychle přizpůsobily. Při třetí nebo čtvrté návštěvě si uvědomily, že oblečení, které považovaly za vrchol noblesy, je ve skutečnosti zakázáno těmi, kdo jsou skutečně noblesní. Odložily své zlatem vyšívané šaty a smířily se s jednoduchostí."

Módní francouzské publikace z té doby jsou plné obrázků dámských oděvů se zkrácenými lemy a velmi střídmým (nebo zcela chybějícím) zdobením. Chanel však na těchto stránkách nápadně chybí – odborníci zatím identifikovali pouze jednu zmínku o šatech Chanel z roku 1916, a i ta se objevila v americkém tisku.

Je tedy zřejmé, že Chanel nebyla ve válečných letech předním arbitrem módy. Její vliv zůstával okrajový, protože většina její práce se odehrávala mimo Paříž. Například v roce 1916 otevřela nový butik v Biarritzu – prestižním letovisku, které však stále nemohlo konkurovat významu francouzské metropole.

Coco Chanel tančí s Arthurem (Boyem) Capelem - Sem, 1913

Chanel se však dařilo a měla neustálý přísun zákazníků. V roce 1917 se z ní stala žena, která si byla plně jistá sama sebou a svou budoucností. V té době vrátila všechny peníze, které jí předtím dal její milenec Arthur Capel na otevření dílny a butiků.

Chanel No. 5 - Sem, 20. léta 20. století

Často se má za to, že bohatství Chanel pocházelo ze zisků vůně Chanel №5, přesněji řečeno z masové výroby této vůně, která začala v roce 1924. Nicméně již v roce 1920 – před uvedením parfému na trh – Chanel neochvějně věnovala Sergeji Ďagilevovi 300 000 franků. Jednalo se o obrovskou částku, kterou potřeboval na inscenaci Svěcení jara a kterou mu nebyla schopna zajistit jeho mecenáška Misia.

Misia - Pierre Bonnard, 1908

Mohla by věta "Samozřejmě to nebyli Guermantovi, ba ani jejich známí, ale bohaté, elegantní měšťanky..." naznačovat Misi? Slovo "buržoazní " by nás mohlo na chvíli přimět k pochybnostem o Proustově odkazu na Misiin a Chanelčin příběh. Koneckonců Misia pocházela z polského šlechtického rodu Godebských, kteří měli erb, a byli tedy aristokraty.

Godebští však nebyli držiteli žádného titulu a jejich rod nebyl ani nijak zvlášť slavný, ani výjimečně bohatý. Po polském povstání v roce 1830 byl navíc Misiin dědeček nucen emigrovat a zanechat vše, co vlastnil. Její otec, sochař a profesor, by byl podle francouzských měřítek považován za příslušníka buržoazie – a skutečně, jak to formuloval Proust, "ne za Guermanta".

Misia - Felix Edouard Vallotton, 1897

Sama Misia se navíc za všechny tři vdala velmi "buržoazně": její první manžel pocházel z bankéřské rodiny, druhý byl novinový magnát a třetí, Sert, ač umělec, pocházel rovněž z bohaté průmyslové rodiny.

Stručně řečeno, Proust – který si s Misií nebyl nijak zvlášť blízký – dost možná o jejích šlechtických kořenech nevěděl.

Bylo by chybou si myslet, že Chanel za svůj společenský vzestup vděčí pouze Misii – spíše přátelství s ní upevnilo Chanelčin pokrok v této oblasti. Toto přátelství se však pro Chanel stalo odrazovým můstkem k dosažení nových výšin. Je možné, že kdyby Misia nevstoupila do jejího života, Chanel by těchto milníků dosáhla jiným způsobem, ale Misia je dosáhla a v letech 1917 až 1922 mnoho lidí vidělo Chanel v záři tohoto přátelství.

Na rozdíl od většiny Chaneliných dřívějších přátel, kteří byli často kurtizány nebo herečky, byla Misia navzdory své výstřednosti ženou z "vážené" společnosti a bohatou mecenáškou umění. Díky její podpoře se Chanel stala "viditelnou" pro lidi, kteří by si jí jinak nevšimli a nebrali ji vážně. Jejich přátelství povýšilo Chanel z pouhé (bohaté) majitelky módního ateliéru na součást vážného umění a začlenilo ji do francouzské kulturní a umělecké scény. Je dokonce možné, že Proust si Chanel "všiml" právě díky Misii:

"Mladá švadlena ve společnosti?" – zvolá možná někdo. – Co může být méně pravděpodobné?" ... Možná přijde den, kdy švadleny – což by mě osobně ani v nejmenším nešokovalo – vstoupí do vyšší společnosti. Jupienova neteř je výjimkou; na to, abychom na jejím základě něco předpovídali, je příliš brzy. Jedna vlaštovka léto nedělá."

Může se ovšem zdát zvláštní, že Proust redukuje svůj dojem z jedné z nejikoničtějších žen 20. století na obraz mladé švadlenky, jejíž vzestup připisuje baron de Charlus výhradně sentimentálním pudům. Je však důležité si uvědomit, že když Proust v roce 1922 dokončil svůj román, mnohé z toho, co nás dnes na životě Chanel fascinuje – malé černé šaty, tvídový kostýmek, kabelka 2.55, románek s vévodou z Westminsteru, smlouva s Wertheimery na výrobu jejích parfémů a jejich obrovský komerční úspěch, její působení v Hollywoodu, pokusy získat zpět kontrolu nad značkou parfémů, soupeření s Diorem a její popularita ve Spojených státech – to vše leželo v budoucnosti.

Henri de Toulouse Lautrec - La Modiste

Naopak mnohé z toho, co se Chanel v té době již stalo, nebylo tak známé jako dnes – její původ, dětství v sirotčinci, krátká pěvecká kariéra a zvraty ve vztahu s jejím prvním mecenášem Étiennem Balsanem. Když Proust v roce 1922 pracoval na Zajatci, kolovaly o ní drby, že Misia Sertová uvedla svou švadlenu do vyšší společnosti, že si zmíněná švadlena začala románek s ruským velkoknížetem, že ji před válkou vydržoval bohatý Angličan (zdravíme Odette) – což znamená, že pocházela ze skromných začátků. Také se říkalo, že tato švadlena je v módě velmi pokroková, není neinteligentní a pravděpodobně to dotáhne daleko, zvláště když má za patronku někoho, jako je Misia.

Mnohé z toho, včetně dokonce vztahu s příslušníkem šlechtické rodiny, lze nalézt na portrétu Marie-Antoinetty Jupien. Mademoiselle Jupien mohla být samozřejmě "zkonstruována" pomocí Proustovy oblíbené techniky mísení rysů několika různých osob. Není však vyloučeno, že mezi inspirační zdroje této postavy patřila i Chanel – zvláště když ji od Prousta dělil doslova jen jeden stisk ruky.

Foto: autorka

Měl Proust, který zemřel na podzim roku 1922, možnost setkat se s aldehydickou vůní nové doby, která Chanel proslavila? Návštěvníci jeho domu si byli dobře vědomi jeho astmatu a parfémované dámy měly dlouho zakázaný vstup do spisovatelova bytu. Sám Proust se však občas odvážil vyjít ven a v takových případech by bylo téměř nemožné zajistit úplnou absenci vůní.

Je známo, že v roce 1922 se Proust zúčastnil nejméně dvou velkých recepcí – jednu pořádala madame Hennessy a druhou Sydney a Violet Schiffovi, přičemž na druhou z nich přišel bezprostředně po divadle, kde zhlédl balet Liška na Stravinského hudbu.

Violet Schiff - Wyndham Lewis

Na večerní recepci u Schiffů v hotelu Majestic byl mezi hosty celý Ďagilevův soubor v čele se samotným Ďagilevem, Stravinským a Picassem, který byl v té době ženatý s ruskou baletkou Olgou Chochlovou – viz foto. všichni lidé, kteří byli pod patronací Misie Sertové a v té době již patřili do Chanel společenského okruhu (stojí za zmínku, že Stravinskij a jeho rodina v té době žili v Chanelčině vile). Je samozřejmě těžké představit si takovou událost bez stálých hostů z pařížské vyšší společnosti. Toho květnového večera prostě musel k Schiffovým dorazit někdo, kdo měl na sobě Chanel č. 5!

Gabrielle Chanel - Marie Laurencin, 1923

Přitom nezáleží na tom, zda sám Proust o této nové módní vůni věděl – jisté je, že jeho postavy o ní musely vědět, protože autor jim velkoryse dopřál život mimo časový rámec románu.

* * *

A tím končím své zkoumání románu Hledání ztraceného času. Doufám, milí čtenáři, že vám dobře poslouží, když si přečtete (nebo znovu přečtete) jedno z nejvýznamnějších děl literární historie. Vždyť vůně mají moc nejen oživovat vzpomínky na to, co kdysi bylo, ale také vyvolávat živé a realistické vize toho, co nikdy nebylo.

Autorka srdečně děkuje Osmothèque ve Versailles za možnost vyzkoušet si některé historické vůně.

Část prbní: Vůně v životě spisovatele
Část druhá: Madeleine a pár dalších věcí
Část třetí: Parfémy Odette de Crécy
Část čtvrtá: Parfémy Odette Swannové
Část pátá: Albertiny parfémy
Část šestá: Aristokracie versus buržoazie
Část sedmá: Hlavní hrdina, jeho dvojník a dva klasické parfémové žánry
Část osmá: Ve stínu mladých dívek a Soliflores
Část devátá: Soumrak jedné éry, soumrak lásky
Část desátá: Vůně pokroku
Část jedenáctá: Záře aldehydů